论坛概述
 

“当代实践 I：当代艺术与珠宝中的新兴实践”于2026年2月28日在伦敦大学学院教育学院（UCL Institute of Education, IOE）举行，由亚洲艺术研究院（Asian Academy of Arts）主办，论坛汇集艺术家、策展人、研究者与学生，从材料、身体与文化语境出发，讨论当代艺术与珠宝实践如何回应全球化背景下的文化、身份与创作方法问题。
 

活动由伦敦大学学院教育学院讲师、IOE孔子学院副主任朱晓茗致开场辞。随后，珠宝艺术家与设计师陆颖以“今日珠宝创作：材料、身体与文化语境”为题发表主题演讲，从材料、身体经验与文化转译出发，讨论当代珠宝如何超越装饰性物件，成为一种持续生成意义的艺术实践。
 

主题演讲后进入圆桌“跨文化视角下的新生代实践”，由中英文化顾问、West Link Consulting创始人 Vivian Ni 主持，嘉宾包括 Helen Frosi、陈桑榆（Veronique Sangyu Chen）与陆颖。讨论围绕材料如何承载文化经验、创作如何在跨文化环境中展开、身份如何在实践中生成，以及学院、博物馆与独立平台在新生代艺术生态中的作用展开。
 

我的发言：跨文化策展——食物、工艺与在地实践
 

主持人：

你的策展实践长期在英国和中国之间展开。你为什么逐渐开始把食物、材料和“制作”本身当作跨文化策展的重要工具？
 

我：

在英国和中国之间工作，让我慢慢把注意力从“作品如何跨文化流动”，转向“工作方法如何跨文化发生”。
 

我越来越意识到，真正能够跨越文化边界的，不只是作品和观念，也包括制作习惯、协作方式，以及通过身体和实践形成的知识。
 

对我来说，食物和工艺之所以重要，是因为它们天然会创造人与人之间的接触。它们让策展从“如何呈现一种文化”，转向“我们如何一起经历、一起制作、一起工作”。
 

主持人：

在你的食物艺术项目里，你如何避免把食物变成一种文化符号？

我：

我会尽量避免让食物去“代表”某一种文化或身份。因为一旦这样处理，它很容易变得说明性，甚至被异国情调化。

在伦敦的 Dust and Shapes 活动中，我们没有采用传统的正式用餐方式，也没有安排固定座位。观众可以自由移动、交谈、品尝食物。音乐、诗歌和每一道餐食的揭幕共同改变着空间的节奏。

三道餐食本身也有意混合不同饮食传统。重点并不是追求“正宗”，而是去回应迁徙生活中真实存在的文化混合。

所以在那个项目里，食物更像是一种共享情境。它让人聚到一起，引发记忆和交流，而不是简单告诉观众：“这是某一种文化。”

主持人：

你也参与过中国乡村的国际艺术驻留。在这种环境里，你如何理解“策展”？

我：

这个项目很大程度上改变了我对策展的理解。在驻留里，策展不再只是选择和组织已经完成的作品，而更像是在创造条件：艺术家如何生活，如何适应地方节奏，如何获得材料，又如何和当地手工艺人、空间以及社区建立关系。

所以我的角色更接近协调者和促进者。我需要思考的是，怎样在结构和自由之间找到平衡，让艺术家保持开放，同时让地方本身真正进入创作过程。

在这种情况下，策展更像是在搭建一个“生态”——它允许实验、摩擦、偶然性和不可预见的变化发生。

主持人：

文化与身份，是艺术家一开始就带进来的主题吗？

我：

很多时候并不是。

从我的观察来看，这些问题更多是在过程中慢慢出现。艺术家最初可能对一个地方有自己的想象，但真正开始生活、工作、接触新的材料、环境与地方工艺之后，他们的理解会发生变化。

有些艺术家被当地工艺吸引，有些开始回应景观、气候或村庄中的社会关系。

所以身份并不是一个预设主题，它常常是在制作、适应，甚至某些不适和意外之中逐渐形成的。

主持人：

你为什么会强调“过程导向”的策展？

我：

因为在今天的艺术环境里，完成的作品已经不是唯一产生意义的地方。

作品怎么被做出来、劳动怎么被组织、合作如何发生，这些过程本身同样重要。

对我来说，材料、劳动和协作并不是项目背后的技术或执行条件，它们会主动参与意义的形成。

这也是为什么我越来越关注时间、关系和过程，而不是只看最终结果。

主持人：

这是否也意味着策展人的角色正在发生变化？

我：

是的，但这并不是简单地“放弃作者身份”。

我更愿意把它理解为策展能动性的变化。策展人依然需要判断、组织和承担责任，只是工作不再只发生在作品选择和展览解释中。

策展人越来越需要设计条件、协调关系、维持过程，也需要思考谁的知识被看见、合作如何发生、不同文化之间的差异如何被协商。

对我来说，策展人正在从一个主要的叙事作者，逐渐转向促进者、协调者与长期共建者。

主持人：

如果不把跨文化策展理解为“翻译”，你会如何定义它？

我：

我更愿意把它理解成一种情境化、过程导向的工作方法。

它不是把一个稳定的文化意义传递给另一个文化，而是在具体关系和条件中，让意义通过互动逐渐生成。

所以跨文化策展并不急于消除差异，也不一定追求共识。更重要的是创造一个可以共同存在、共同工作和协商的空间。

对我而言，跨文化策展已经不只是一个研究主题，而逐渐成为我理解和开展策展实践的一种方法。

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论坛： 当代实践 I：当代艺术与珠宝中的新兴实践

日期： 2026年2月28日

地点： 伦敦大学学院教育学院（UCL Institute of Education, IOE），Elvin Hall

主办： 亚洲艺术研究院（Asian Academy of Arts）
 

总策划： 房婷婷

活动统筹： 文劭玥

学术指导： 赵军
 

主题演讲： 陆颖｜“今日珠宝创作：材料、身体与文化语境”
 

圆桌：“跨文化视角下的新生代实践”

主持： Vivian Ni

嘉宾： Helen Frosi、陈桑榆、陆颖