项目所在地古堰画乡位于瓯江沿岸，长期以来与户外写生传统密切相关，并常被称为“中国的巴比松”。《情绪野生》在回应这一历史传统的同时，提出从风景再现转向体验性与社会参与式艺术生产的转变。项目并未将村落视为单纯的自然景观背景，而是将其作为一个真实发生艺术过程的环境，在这里艺术创作、本地知识与日常生活彼此交织。

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项目由三个相互关联的部分构成：展览《情绪野生：内心的气象学》、国际驻留计划《情绪作为我的原料》，以及面向公众开放的一系列参与式工作坊。这三个部分被设想为一个连续发生的循环系统，而非彼此独立的活动。驻留通过深入在地生活生成创作，展览在古堰画乡艺术中心呈现成果，而工作坊则将艺术方法向居民与访客开放，使创作过程得以超越工作室空间继续展开。

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本次展览汇集了七十余位艺术家的作品，涵盖装置、绘画、摄影、影像及综合材料等多种媒介。不同于线性的策展叙事，展览以一种类似行走的结构展开，引导观众在空间中经历不同的情绪与感官状态。作品不被视为独立存在的物件，而是由记忆、环境与个人经验塑造的感知痕迹，呈现出“情绪作为一种风景”的观念——这种风景可以被阅读、被穿行，也可以被栖居。

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驻留计划构成了项目的观念核心。四位国际艺术家——Helen Frosi、Ise Sharp、Jade Annalise Gaskin、Oliver Eglin，与六位中国艺术家——陈春旺、董珍、黄笑、李范、马子豪、张通——在古堰画乡开展为期数周至两个月不等的驻留创作。艺术家通过直接参与当地生活展开工作，与本地手艺人合作，学习传统技艺，并在地方节奏中发展作品。创作内容包括植物染、水墨、陶艺、木雕、场域装置及田野写生等。项目强调创作过程与关系建立，而非预设结果，使驻留成为跨文化交流与在地实验的空间。

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除展览与驻留外，项目还开展了一系列公共工作坊，邀请当地居民、游客及儿童参与由艺术家主持的写生漫游、摄影实践、泥塑制作、感知练习与参与式艺术活动。这些活动旨在将艺术实践向非专业公众开放，使创作重新回到日常经验之中，并强化项目对于参与、感知与共同创作的关注。

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在中国乡村文化发展背景下，《情绪野生》提出了一种新的实践模式：当代艺术不仅作为文化生产存在，同时也成为连接艺术家、社区与地方关系的方法。通过展览、驻留与公众参与的结合，项目尝试探索策展实践如何走出传统展览空间，以风景、情绪与社会互动作为艺术与文化交流的材料。

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主办方：莲都区人民政府

承办方：丽水莲都农文旅投资发展集团有限公司、52赫兹数字游民社区

项目统筹：52赫兹数字游民社区

项目总负责人：解云垚

策展人：解云垚、陈桑榆、周思武、陈勇、刘宗璇

参展艺术家：

白尧、黄笑、陆雨心、曹栌尹、黄杨茗、马子豪、陈春旺、季侯风、孟繁宇、陈墨、蒋佳霖、欧阳宇、陈雨萌、鞠杨、沈同舟、董珍、李范、王凯、杜雨婷、李钧焓、王岚彬、段亮鹃、李世捷、吴恒志、方瑞、李锐、吴雨擎、关屿、李苑琛、杨源深、谷蔚然、李永光、查奥楠、郭楚微、梁世嘉、查未澜、何玮佳、刘江昊、张通、胡心亭、鲁林峰、赵利奇、黄佳怡

驻留艺术家：

Helen Frosi、Ise Sharp、Jade Gaskin、Oliver Eglin、陈春旺、董珍、黄笑、李范、马子豪、张通

本地合作艺术家 / 手艺人：

兰金美、朱小红、李俊、梁丽勇、徐郑真

项目工作组：

常溪亭、陈晶晶、陈雯、丁楚、桂瑞鸿、胡恬、蒋泽锋、赖佳聪、李依遥、李秀月、罗辑、马琰菁、王子欣、吴若菲、张佩瑶、郑谨沂、周墨菲、周夏憧、周泳其、朱家羽、朱馨怡

视觉设计：许焕枫

翻译：张佩瑶、周墨菲

摄影：李依遥、刘玥茗、幸小榆、曾文雄

联合呈现：QUICK龟壳影像社区（周思武、陈勇、刘宗璇）、陈桑榆

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